Finished

Paul van der Steen: de paardenmeisjes van Lochem

opening
vrijdag 15 april 2022 van 11.00 – 18.00 uur

Paul van der Steen is aanwezig tijdens de opening. Er is een video over Paul te zien, gemaakt door Marcella Kuiper.

Interview

Lees ook het interview van Nuel Gieles met Paul van der Steen met daarin meer informatie over deze tentoonstelling

Paul van der Steen

De jonge kunstenaar Edu Wolf wordt aan het handje genomen door zijn nu exposerende nestor, die hij half badinerend ‘Oom STEEN’ noemt. Hij neemt er evengoed dankbaar gebruik van om – voor het eerst nu – met tekeningen uit duistere schetsboeken naar buiten te treden, resulterend in een fraai boekwerkje van uitgeverij Xtra, exclusief in Galerie KRUIS-WEG68 te zien en te koop.

Edu meent dat STEEN zich altijd te veel wentelde in zijn literaire omgeving, en roept-toetert met graagte: “weg met die bovenwereld, leve de Underground”.

Openingstijden

Deze tentoonstelling is te zien van van 15 april t/m 7 mei 2022. De galerie is geopend van donderdag t/m zaterdag van 11.00 – 18.00 uur.

MISTⱯKES ARE OKÉ

Tentoonstelling

Frans Vendel

MISTⱯKES ARE OKÉ


Interview

Lees ook het interview wat Nuel Gieles had met Frans Vendel naar aanleiding van deze expositie.

Spaarnestroom

Ook Spaarnestroom heeft aandacht besteed aan deze tentoonstelling.

Frans Vendel

Frans Vendel tracht met andere ogen naar de werkelijkheid te kijken. Door het manipuleren van beeldgegevens maakt hij beeldende associaties. Een terugkerend thema binnen zijn werk handelt over het vermogen van de mens om te kijken, maar ook over het onvermogen om te zien. Zijn werk openbaart zich misschien niet in een oogopslag, maar daar gaat het hem ook niet om. Vendel tracht de beschouwer een bepaalde manier van kijken op te leggen, om zo te laten zien dat een werkelijkheid op verschillende niveaus bekeken kan worden. Elk werk vormt voor hem een zoektocht naar de werkelijkheid, deze is nooit eenduidig maar altijd dubbelzinnig.

Vendel wil dat zijn werk vragen oproept, een kwaliteit die hij belangrijker acht dan het vinden van antwoorden. Zijn werk is voortdurend in ontwikkeling. Na zijn academietijd maakt hij gebruik van de sterk opgeblazen pixels en rasters van bijvoorbeeld krantenfoto’s, om op die manier los te komen van de voorstelling en een zekere mate van abstractie te bereiken. Later worden deze pixels zelf het onderwerp van zijn werk.

Deze abstrahering zet zich voort en leidt tot abstracte, grotendeels monochrome doeken. Uiteindelijk komt hij uit bij zijn huidige minimalistische vormtaal en reductieve esthetiek: een combinatie van abstracte vormen, gegeven door sterk afgetekende grenslijnen. Frans Vendel zegt hierover: “Mijn werk is wat het is, een beschilderd oppervlak en een drager, kleur en massa, de vorm is de inhoud.” Hierbij zijn vorm, kleur en afmetingen met grote zorg bepaald.

Tijdens de tentoonstelling laten we ook de video MISTⱯKES ARE OKÉ van Berne Vendel zien.

Openingstijden

Te zien van van 11 maart t/m 2 april 2022 in Galerie KRUIS-WEG68. Openingstijden zijn van donderdag t/m zaterdag van 11.00 tot 18.00 uur.

Jet van Gaal: Kachou Fuugetsu

Van 28 januari t/m 26 februari 2022

Tentoonstelling

Jet van Gaal – Kachou Fuugetsu

Over Jet van Gaal

‘Fine art’ fotograaf Jet van Gaal (1982) legt de kwetsbaarheid van onze lichamelijkheid bloot en staat stil bij details die in onze overhaaste samenleving vaak over het hoofd worden gezien.

Ze vindt daarbij inspiratie in de dualiteit van mens en natuur maar beschouwd die onderlinge diversiteit vanuit een holistisch perspectief: de wereld van de dingen bestaat niet uit losse onderdelen, alles is onlosmakelijk met elkaar verbonden.

Nuel Gieles heeft onlangs met Jet gesproken. Lees hier het volledige interview.

‘Een foto onttrekt zich aan de pure lichamelijkheid, zodat het naakte niet naakt meer is’

Kachou Fuugetsu

Kachou Fuugetsu (花鳥風月) – letterlijk ‘Bloem, Vogel, Wind, Maan’- wordt beschouwd als een van de belangrijkste concepten in de Japanse esthetiek en gedachten over schoonheid en kunst.

In essentie gaat het erom de schoonheid om je heen te zien van elk van de seizoenen. Zo is de wind die we in de zomer voelen anders dan de wind in de winter, en de verwelking van de herfst heeft haar eigen schoonheid vergeleken bij de bloeiperiode van de lente. Zelfs de maan is steeds weer anders en het loont de moeite om dit op te merken.

Jet van Gaal laat zich inspireren door deze Japanse filosofie en met ‘Flower, Bird, Wind, Moon’ richt ze zich tot de relatie tussen onze eigen lichamelijkheid en de vormen van de natuur. Het maakproces is daarbij wellicht minstens zo belangrijk als het eindresultaat: de concentratie bij het waarnemen van natuurlijke elementen leidt tot het inzicht dat het individuele lichaam onlosmakelijk onderdeel uitmaakt van een groter en allesomvattend geheel dat voortdurend in beweging is.

Kachou Fuugetsu gaat verder dan alleen opmerkzaamheid en betekent ook: het ontdekken van jezelf tijdens het ervaren van de natuurlijke schoonheid. Als kind kijken we met nieuwsgierigheid naar de wereld om ons heen. Vol verwondering kunnen we genieten en stilstaan bij de kleinste dingen maar ergens in de loop van onze volwassenheid lijken we die open blik te zijn verloren.

Jet van Gaal hoopt de kijker met ‘Flower, Bird, Wind, Moon’ – een ‘work in progress’ – weer terug te kunnen brengen naar onze vergeten verwondering, verbondenheid met de natuur en het gevoel dat daarbij loskomt.

Tekst is van Erik Vroons, hoofdredacteur GUP Magazine / Fresh Eyes

Openingstijden

De tentoonstelling Kachou Fuugetsu is te zien vanaf 28 januari t/m 26 februari 2022. Galerie KRUIS-WEG68 is geopend op donderdag t/m zaterdag van 11.00 – 18.00 uur.

Haarlems Dagblad (28 januari 2022)

Margreet Bouman – Stemmen | In het Woud

Stemmen | In het Woud

Het oeuvre van Margreet Bouman vormt van af de jaren 80 één geheel. Vanaf die tijd is ze zelf aanwezig in haar werk. Aanvankelijk als persoon, later bijna uitsluitend als portret. Het gaat haar niet om uiterlijke gelijkenis of een registratie van haar voorkomen.

Margreet Bouman – Stemmen (2021)

Ze doet geen moeite de portretten te laten lijken. Het werkelijke onderwerp is haar opvatting over de mens in relatie tot zichzelf en zijn verhouding tot de wereld. Uitgangspunt ligt in het verhaal dat ze wil vertellen, deze invalshoek bepaalt de uiteindelijke vorm en techniek die ze gebruikt. Dat kan zijn door middel van tekeningen, waterverven, collages, fotografie, films of digitale media.

Stemmen | In het Woud
Margeet Bouman – Universum (2020)

Info en openingstijden

Stemmen | In het Woud met het werk van Margreet Bouman is te zien in Galerie KRUIS-WEG68 van 26 november t/m 22 januari 2022. Nog te zien op vrijdag en zaterdag 21 & 22 januari 2022 van 11.00 – 17.00 uur of op afspraak.

Een interview met Margreet Bouman in Mister Motley. Klik op afbeelding om het artikel te lezen.

Tammo Schuringa – Collega nekklap

Tammo Schuringa (1962) toont tijdens de tentoonstelling ‘Collega nekklap’ collages die hij de afgelopen jaren heeft gemaakt. Te zien in onze galerie vanaf vrijdag 22 oktober t/m 20 november 2021.

Uit het Haarlems Dagblad van maandag 25 oktober jl.

Collega nekklap

De titel van de tentoonstelling is een anagram van respectievelijk ‘collage’ en ‘plakken’ waarmee Schuringa het begrip collage an sich verhaspelt en bevraagt. Wanneer is iets (nog) een collage is en wanneer niet (meer)?

Naast een reeks pin-up-collages die hij vanaf 2015 maakte voor o.a. de tentoonstelling ‘Schaamte’ in Museum Dr. Guislain in Gent (2015/2016), laat Schuringa ook tekeningen en collages zien die hij maakte bij gedichten van Marieke Lucas Rijneveld.

Tammo Schuringa: De Buitenwereld (2021)

In de bundel ‘Etalagegeluk’, vorig jaar uitgegeven door 99 Uitgevers/Publishers, komen tekst en beeld samen.

Tammo Schuringa (2021) – Dahndame (7,9 x 12,6 cm)

Bij het gedicht ‘Het is 2021’ van Arno van Vlieberghe maakte Schuringa een reeks fotocollages voor de tentoonstelling ‘Tweestrijd’ (WG Kunst, Amsterdam), boekenweekthema van afgelopen jaar.

Een afgeschreven boek met werken van de Franse kunstenaar Artistide Maillol (1861-1944) leidde tot enkele getekende collages, Schuringa ‘plakte’ als het ware zijn inkttekeningen op die van van Maillol.

Tammo_Schuringa (2021) 14,4×18,7 cm Rybar, hommage à Barry

Islamophobia

En als klap op de vuurpijl laat Schuringa veel verschillende samengestelde ansichtkaarten zien met als overkoepelende titel ‘Islamophobia’. Het zijn kleine werken waarin steden en landschappen van kolonisator Frankrijk en haar voormalige kolonies uit de Maghreb naadloos samenvloeien. In het al jaren voortdurende verhitte en gepolariseerde maatschappelijke vreemdelingendebat laat Schuringa zien dat verschillende culturen prima onder één dak kunnen leven en elkaar zelfs aanvullen.

Video

Marcella Kuiper heeft een video gemaakt waarin Tammo een inkijkje geeft in zijn manier van werken.

Openingstijden

Donderdag t/m zaterdag van 11.00 – 18.00 uur. Tijdens Kunstlijn Haarlem geopend op vrijdag, zaterdag en zondag (5, 6 & 7 november) van 11 – 18.00 uur.

Tammo Schuringa (2021) Biarritz (8,9 x 13,9 cm)
Scroll naar top